他走了以后，好莱坞黄金时代就成为了历史

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译者按：悼念逝者环节是奥斯卡颁奖礼的传统内容，比起颁奖各种乌龙更令人错愕的是，被称为「好莱坞音乐剧之王」的斯坦利·多南没有出现在这届奥斯卡的悼念名单上。多南曾是米高梅传奇时期的主将之一，也被认为是对好莱坞歌舞片贡献最大的导演之一，执导过《雨中曲》《锦城春色》《甜姐儿》《丽人行》《谜中谜》《七对佳偶》等经典佳作，跟吉恩·凯利、弗雷德·阿斯泰尔、奥黛丽·赫本、加里·格兰特、索菲娅·罗兰等传奇影星都有过合作。

虽然多南没有任何影片拿过奥斯卡，但1998年奥斯卡授予了他终身成就奖以表彰他在好莱坞黄金时期做出的贡献，后来在奥斯卡大放异彩的《艺术家》、《爱乐之城》等影片也明显受到了多南作品的影响。

斯坦利·多南是一位多产的导演，代表作有《雨中曲》、《失魂记》等经典歌舞片和喜剧，据多南的儿子透露，多南上周四因病去世，享年94岁。

斯坦利·多南

从舞蹈指导到导演，多南极富想象力地让歌舞片摆脱了舞台，进入到城市街道（《锦城春色》，1950）、市区花园（《睡衣仙舞》，1957）、甚至埃菲尔铁塔（《甜姐儿》，1957）拍摄。

1998年，马丁·斯科塞斯将奥斯卡终身成就奖颁给多南时说的话很好地总结了他的生涯：「在电影的黄金时代，他建立了拍电影的黄金法则。」

如果说多南改变了歌舞剧，那么也可以反过来说，很久以前歌舞剧改变了他。1924年，多南出生于南卡罗莱纳州哥伦比亚市，小时候电影是他躲避反犹太同学的伊甸园。九岁时，他看了弗雷德·阿斯泰尔和金杰·罗杰斯演的《飞到里约》，往后他回忆道，「好像有什么东西在我体内爆炸了。」「阿斯泰尔跳舞的时候，似乎整个世界都是完美的。」之后，多南得以跟他的偶像合作了《王室的婚礼》（1951）和《甜姐儿》（1957）。

《甜姐儿》（1957）

多南从小就学习了踢踏舞，又常常摆弄家庭摄影机。十六岁从高中毕业时，他已经可以玩转镜头前后的工作了。又因为百老汇比好莱坞离南卡罗莱纳州更近，多南就在纽约开始了他的电影生涯。

抵达百老汇不过几周，自称「乡巴佬」的多南在罗杰斯和哈特的《帕尔乔伊》一剧中成为了合唱团的一员。而这部戏的主演是一个叫吉恩·凯利的匹兹堡舞者，用多南的传记作者斯蒂芬·西尔弗曼的话来说，他后来成为了多南的「良师益友和痛苦来源」。

《帕尔乔伊》的制作人兼导演是百老汇的传奇人物乔治·艾博特，他后来还聘请凯利和多南参与了他的下一部百老汇音乐剧《众星拱月》，给予他们很大的创作空间。凯利参演了这部军校题材的歌舞喜剧，并担任了舞蹈编排，而多南则是助手。

1942年，年满十八的多南跟着凯利来到了好莱坞，两人均入职米高梅：凯利在《只为你我》一片中与朱迪·加兰搭戏，而多南在另一部电影中担任编舞助理，以及在电影版的《众星拱月》中跳舞。

电影版的《众星拱月》

多南随后在《封面女郎》（1944）和《起锚》（1945）两部影片里帮助凯利编舞，尤其是《起锚》，多南花了近一年时间拍摄、剪辑凯利跟动画角色老鼠杰瑞一起跳舞的镜头。

米高梅高层终于开始重视这两位小伙子。1949年，米高梅给了凯利和多南一同执导《锦城春色》的机会，这部热闹的歌舞片讲述了三位水手在纽约休假的故事。

《锦城春色》

米高梅允许二人在纽约取景，但只能拍一周。实景拍摄使得影片的歌舞都变得活泼起来，从而也让好莱坞的歌舞片向现实主义靠近。

《王室的婚礼》中让阿斯泰尔在天花板上跳舞的主意其实不是来自于多南。这部电影是多南首次独立执导的作品，他让作词家艾伦·杰伊·勒纳的梦想成真。

多南聘请工匠在阿斯泰尔的酒店房间里打造了一个二十英尺的钢筒，并将所有的家具钉住。摄像机也被固定在钢筒的底部，当它旋转起来的时候，阿斯泰尔看起来就像走上墙壁跳舞，越过天花板落到另一面墙上，这是影片最为奇妙的桥段。

《王室的婚礼》

二十八岁这年，多南跟凯利合作拍摄了《雨中曲》（1952）。虽然这部关于好莱坞从无声电影艰难过渡到有声电影的歌舞喜剧在公映之初收获了诸多好评（查理·卓别林和弗朗索瓦·特吕弗是该片最早的粉丝之二），直到三十年后，《电影手册》才将《雨中曲》评为影史最伟大影片的第二名。而美国电影学会则把此片列为最伟大的歌舞片。在多南逝世之后，《雨中曲》已经被奉入好莱坞的神殿。

「《雨中曲》的不寻常之处在于，」多南跟自己的传记作者斯蒂芬·西尔弗曼谈到，「……影片中歌舞的镜头比人物对话的镜头还多。」这或许是六十年后影片仍然拥有蓬勃轻快的趣味的原因之一。

《雨中曲》

接下来十年时间里，多南又拍了五部经典歌舞片，并开创了一种新的电影类型——精致的成人喜剧。这些歌舞片包括：活蹦乱跳的《七对佳偶》（1954）；被低估的《好天气》（1955），关于三位重聚的水手（这也是多南最后一次跟凯利合作）；以及令人赞叹的《甜姐儿》（1957），弗雷德·阿斯泰尔饰演一位「皮格马利翁」式的时装摄影师，他一手将穿着邋遢的知性女子奥黛丽·赫本打造成光彩照人的时尚模特。

由乔治·艾博特担任制片人，多南将两部百老汇热门舞台剧搬上了大银幕：约翰·瑞特和多丽丝·黛主演的《睡衣仙舞》（1957），关于睡衣工厂里发生的薪资纠纷；泰布·亨特在《失魂记》（1958）中饰演一位现代版的浮士德，将他的灵魂卖给了恶魔以成为一个棒球明星。

《失魂记》（1958）

《钓金龟》由多南和加里·格兰特共同担任制片，前者以此片开创了外遇喜剧。影片中，格兰特假装自己已婚，以便不用和他的情人英格丽·褒曼发展严肃的关系。

《绿苑春浓》（1961）中，格兰特和黛博拉·蔻儿饰演夫妻，分别被简·西蒙斯和罗伯特·米彻姆吸引。

多南的下一部电影《谜中谜》由加里·格兰特和奥黛丽·赫本主演，也是他最受赞誉的作品之一：这部浪漫惊悚片的主人公是一个突然丧夫的寡妇和一个身份成谜的男子，创造了多南电影生涯的最高票房。

《谜中谜》

格里高利·派克和索菲娅·罗兰主演的《谍海密码战》（1966）也是差不多风格的电影。

就在好莱坞导演大都被法国新浪潮影响时，多南也拥抱了新的叙事风格。多南第三次与赫本合作的影片《丽人行》（1967）是他的生涯最佳。苦乐参半的婚姻故事在四段非连续性的时空之间来回跳接。

赫本和阿尔伯特·芬尼饰演这对夫妻：妻子感到满足而丈夫并不如意。这部影片在商业并不成功，但其非线性叙事、令人惊讶的剪辑和引发共情的表演仍然让它在多南的作品序列中脱颖而出。

《丽人行》（1967）

多南自己的婚姻经历也很丰富。他结过五次婚，分别是舞蹈家珍妮·科因，演员玛丽昂·马歇尔，曾经的餐馆服务生阿德勒·比蒂夫人，演员伊薇特·米米亚克斯和服装店销售员帕姆·布莱登。多南的起居室枕头上绣着，「吃饭，喝酒，再婚。」

没有和多南结婚的女人对于他来说也意义重大。生涯早期，多南曾和伊丽莎白·泰勒约会，后者被公认为影史最美丽的女人之一。从1999年到他去世，多南都与编剧兼导演伊莲·梅同居，后者被公认为电影界最聪明幽默的女人之一。

多南和伊丽莎白·泰勒

多南声称他向梅求婚了「大概172次」。虽然他没有将戒指戴上梅的无名指，但他戴着一块梅送给他的高档身份识别牌，上面写着：「斯坦利·多南。如若发现，请交还给伊莲·梅。」

多南的作品鲜少获得奥斯卡提名。然而，1998年马丁·斯科塞斯亲手将奥斯卡终身成就奖颁给了他，这位歌舞片导演在台上手握小金人起舞，还哼着《脸贴脸》。

多南先于梅、以及他三个儿子中的两个离开了人世，留下二十七部电影，其中许多都将是不朽的。