人与鱼的性刻画，让这部电影充满恶趣味，获奥斯卡最佳名不符实

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把“最佳影片”颁给《水形物语》是本届奥斯卡的最大败笔。

《水形物语》在映后得到的评价，是低幼审美获得胜利的结果，其关键词是“童心”、“浪漫”、“唯美”、“柔软”，喜欢它的观众赞叹于它所营造出的既宏大又阴柔、既勇敢又敏感的氛围……

但对于熟悉美国科幻、奇幻爱情电影的观众来说，《水形物语》就是一部老套、陈旧、迂腐、猎奇的作品，它既没有《人鬼情未了》那股令人惆怅的深情，也没《剪刀手爱德华》那般的伤感与孤独，对于不喜欢它的观众而言，它所带来的，只是一种令人如坐针毡的不适感。

关押在实验室容器里的半人半鱼像是外星生物，它与哑女之间产生感情的逻辑丝毫经不起推敲。影片将哑女与鱼人产生感情的原因，归于两者深处“边缘”，都是“孤独者”，但仔细想来，人类感情的产生，向来是与文化、生活方式、社会交往等密切相关的，且感情的深度，如果没有一定时间的累积，是无法达到一定境界的。

对于异化感情的讲述，向来是危险之地。如果《水形物语》把对人鱼恋的阐释，停留在《金刚》的基础上——只有形式上的美好表达，而不在灵魂层面进行触碰，或能赢得更好的故事空间，但《水形物语》恰恰相反，拙劣地选择了“性”作为戏剧冲突的核心点，对于人鱼与哑女在蓄满水的房间里交合的那一幕，进行声势浩大的渲染，暴露了影片的恶趣味——当欲望失去了美感，甚至成为报复的工具，所谓的边缘描写与孤独呈现，都支离破碎。

影片把故事背景设置于冷战时期，让人物处在极度的压迫环境下，试图为故事增加寓意与深度，但是很遗憾，正是因为人鱼与哑女情感线的崩塌，导致电影刻意强调的人物身份与形象都变得脸谱化，有关间谍、同性恋、黑人等元素，都因为刻意而成为陪衬，不具备打动人的力量。

评委们没有把分量最终的奖项，给予更符合奥斯卡调性的现实题材《三块广告牌》，令人有些看不懂，难道他们已经厌倦了暴力、痛苦、以及批判与反思？